世界語(yǔ)字母表及發(fā)音,世界各國(guó)英文名縮寫(xiě)三個(gè)字母表
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作者:賈森·法拉戈,編輯:黛西
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MoMA)最近舉辦了非洲藝術(shù)家詹姆斯·約翰遜·斯威尼的個(gè)展,題為“無(wú)盡的世界”。這是該博物館歷史上第二次舉辦非洲藝術(shù)家回顧展。斯威尼最著名的作品之一是《吠陀字母表》,他在其中結(jié)合寫(xiě)作和繪畫(huà)來(lái)表達(dá)西非的傳統(tǒng)和當(dāng)?shù)厣,同時(shí)與整個(gè)世界進(jìn)行交流。
自現(xiàn)代藝術(shù)博物館(簡(jiǎn)稱(chēng)MoMA)成立之初起,非洲藝術(shù)就一直占有一席之地,盡管它不是您可能想到的那種非洲藝術(shù)。 1935 年,當(dāng)博物館位于西53 街的一座排屋內(nèi)時(shí),館長(zhǎng)詹姆斯·約翰遜·斯威尼(James Johnson Sweeney) 精心挑選了非洲黑人藝術(shù)品。其中包括600 件展品,包括彩繪多貢面具、博萊象牙和手鐲,以及剛果凳子和勺子。這是現(xiàn)代藝術(shù)博物館第一個(gè)十年最著名的展覽之一,并在美國(guó)各地巡回展出。
為什么這個(gè)展覽在現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦,而不是在民族學(xué)或人類(lèi)學(xué)博物館舉辦?因?yàn)樗雇崧暦Q(chēng)這些儀式器物實(shí)際上是現(xiàn)代藝術(shù)——,是他們那個(gè)時(shí)代最好的現(xiàn)代藝術(shù)。 “作為上世紀(jì)的雕塑傳統(tǒng),沒(méi)有什么比它更好的了,”斯威尼說(shuō)。
但是,盡管現(xiàn)代藝術(shù)博物館能夠?qū)⒌聡?guó)民族學(xué)博物館館長(zhǎng)借給他們的這些顯然是被掠奪的貝寧青銅雕像變成“現(xiàn)代”雕塑,但這些文物的匿名創(chuàng)作者非洲人卻沒(méi)有這樣做。即使在20 世紀(jì)80 年代,在博物館臭名昭著的20 世紀(jì)“原始藝術(shù)”展覽中,在高更和畢加索旁邊展示的非洲面具和雕像也沒(méi)有任何歷史、法律或宗教背景,甚至在制作時(shí)都沒(méi)有提及。直到2002年,尼日利亞策展人奧奎·恩維佐(Okwui Enwezor)將他的著名展覽《一個(gè)短暫的世紀(jì)》帶到MoMA PS1,在世的非洲藝術(shù)家才進(jìn)入博物館,與歐洲同行獲得平等地位,他們的名字第一次為人所知。
“短暫的世紀(jì)”展覽現(xiàn)場(chǎng),2002年
弗雷德里克·布魯利·布阿布雷(Frdric Brully Bouabret,1923-2014)是參加“短暫世紀(jì)”的藝術(shù)家之一。這位科特迪瓦人用他設(shè)計(jì)的無(wú)數(shù)小畫(huà)作和書(shū)寫(xiě)系統(tǒng)手稿來(lái)慶祝世界公民身份和非洲歷史。其中1,000 多幅作品在Frdric Brully Bouabre : World Unbound 展出。這是一個(gè)重要的新展覽,展示了一位耐心的藝術(shù)家數(shù)十年的深邃視野,他將寫(xiě)作和繪畫(huà)視為同等重要的兩個(gè)部分。一個(gè)遍及世界的知識(shí)體系。
弗雷德里克·布魯利·布阿布爾
此次展覽展出了一系列名為《字母表貝特》(Alphabet Bt,1991)的畫(huà)作,共33,354 幅,是博物館收到的一份重要禮物。這是布阿布雷生前為西非設(shè)計(jì)的書(shū)寫(xiě)系統(tǒng),但適用于全世界。策展人Ugochukwu-Smooth C. Nzewi 于2019 年加入MoMA,負(fù)責(zé)組裝這件作品和其他作品。這部劇深思熟慮、徹底、無(wú)恥地跨文化,并且具有深刻的人文主義色彩,為數(shù)字身份本質(zhì)主義的低迷帶來(lái)一股新鮮空氣。
“弗雷德里克·布魯利·布瓦布雷:無(wú)限世界”展覽現(xiàn)場(chǎng)
布阿布爾出生在現(xiàn)代科特迪瓦的一個(gè)小村莊,居住著貝德部落。 18 歲時(shí),他被征召加入殖民地海軍,并被派往當(dāng)時(shí)法屬西非的首都達(dá)喀爾。戰(zhàn)后,他留在那里,加入了殖民政府,并于1948年3月11日經(jīng)歷了超然的視野。天空裂開(kāi),七個(gè)太陽(yáng)圍繞著中央的恒星跳舞。受到啟發(fā),布阿布雷采用了一個(gè)新名字(Cheikh Nadro,“啟示者”),并將一生奉獻(xiàn)給天體知識(shí)的表達(dá)。
自20世紀(jì)80年代末歐美藝術(shù)機(jī)構(gòu)開(kāi)始展出布阿布雷的畫(huà)作以來(lái),這種神圣的光芒一直是布阿布雷神話(huà)的源泉。現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏了他于1991 年創(chuàng)作的一組八幅小畫(huà)作。每幅畫(huà)都描繪了一個(gè)被數(shù)十個(gè)尖刺包圍的彩色太陽(yáng)。對(duì)于今天的人們來(lái)說(shuō),這可能看起來(lái)像新的冠狀病毒。真奇怪。然而,與其他聲稱(chēng)神圣靈感的“局外”現(xiàn)代主義者不同,布哈布雷并沒(méi)有明確地將來(lái)自精神領(lǐng)域的信息引入他的藝術(shù)中。
弗雷德里克·布魯利·布阿布爾的作品
愿景更多地是一種觸發(fā)或借口,而不是自我反思的驅(qū)動(dòng)力。在他的余生中,布魯布拉特首先在他的藝術(shù)中,然后在他的寫(xiě)作中,采用系統(tǒng)的方法來(lái)編目和傳播關(guān)于這個(gè)世界和另一個(gè)世界的知識(shí)。
他首先發(fā)明了比德字母表(嚴(yán)格來(lái)說(shuō)是音節(jié)表,而不是字母表;每個(gè)字母代表輔音和元音的組合,類(lèi)似于日語(yǔ)的平假名和片假名),由401 個(gè)字母組成。每個(gè)單詞僅用幾個(gè)筆畫(huà)來(lái)風(fēng)格化比德日常生活中與聲音相關(guān)的方面。例如,發(fā)音beu的意思是有兩個(gè)把手的籃子,bhe的意思是兩條腿分開(kāi),fo的意思是砍樹(shù)的人,gba的意思是兩人摔跤。
“貝德字母表”系列之一。
1958 年,布爾布爾出版了這個(gè)音節(jié)表,并將其用于人類(lèi)學(xué)和靈性領(lǐng)域的手稿中。然后,他用他最喜歡的彩色鉛筆解釋了一張撲克牌大小的紙板上每個(gè)單詞的起源。展覽的文字按照西方字母順序排列,并以蒼蠅和蛇、鼓和容器等圖像為特色,展示了“局外藝術(shù)”中經(jīng)常被否認(rèn)的整體性和概念洞察力。這些都是非常有趣的詞,但我希望它們能用英語(yǔ)解釋。對(duì)于非巴德人來(lái)說(shuō),這些畫(huà)作可能看起來(lái)很孤立,但布爾布爾將它們視為世界各地交流的一種形式。繪畫(huà)與寫(xiě)作、創(chuàng)作與交流、理性與靈性,吠陀字母凸顯了布魯布拉藝術(shù)中巨大的創(chuàng)造性張力。
“非洲面孔博物館”系列第一部分
在“Muse du Visage Africain”系列中,傷疤和紋身的圖像被法語(yǔ)文字包圍,描繪了有圍墻的非洲城市以及婚禮和葬禮。在后來(lái)的幾個(gè)系列中,他為世界各地200 多個(gè)國(guó)家繪制了小幅繪畫(huà),慶祝民主和婦女權(quán)利。這位女士的裙子和投票箱以國(guó)旗為主題,法文標(biāo)題寫(xiě)著:“民主是一門(mén)科學(xué)!逼降。 “布爾布爾對(duì)法語(yǔ)的使用再次表明,他從來(lái)不認(rèn)為自己的藝術(shù),或者更確切地說(shuō)是貝德音節(jié)文字,是一種私人語(yǔ)言。”與“局外人”藝術(shù)家、藝術(shù)家相比,我認(rèn)為他作為作家的身份接近威廉·布萊克和徐冰.
弗雷德里克·布魯利·布阿布爾的作品
弗雷德里克·布魯利·布阿布爾的作品
這是非洲黑人藝術(shù)家在現(xiàn)代藝術(shù)博物館的第二次個(gè)展。 2018 年的首場(chǎng)展覽展出了剛果藝術(shù)家Issek Kingeles 夢(mèng)幻般的城市模型。和Kim Reise 一樣,Bulbul 也沒(méi)有接受過(guò)藝術(shù)家培訓(xùn)。和Kim Reitz 一樣,他使用紙板和鮮艷的色彩來(lái)想象一個(gè)全球和諧的烏托邦。和Kim Reitz 一樣,他第一次引起西方關(guān)注是在1989 年巴黎舉辦的Magicians de la Terre 展覽上。澳大利亞參與者(與歐洲人不同)幾乎完全是自學(xué)成才。與Kim Reise 一樣,Bulbul 也被意大利收藏家Gian Pigozzi 納入MoMA 收藏?赐辍兜厍蚰g(shù)師》后,皮格克開(kāi)始收集令人印象深刻的非洲藝術(shù)收藏,據(jù)說(shuō)這是世界上最大的非洲藝術(shù)收藏。
伊塞克·金勒茲(Issek Kinlez) 在現(xiàn)代藝術(shù)博物館的“城市模型”
布爾布雷和金·萊茨都值得來(lái)到這里。在“黑人非洲藝術(shù)”展覽近一個(gè)世紀(jì)后,我想問(wèn)為什么當(dāng)現(xiàn)代藝術(shù)博物館將注意力轉(zhuǎn)向非洲大陸時(shí),最受歡迎的藝術(shù)家是自學(xué)成才的藝術(shù)家而不是專(zhuān)業(yè)人士。馬蘇。藝術(shù)家? Bulbul 的個(gè)展正是我想在MoMA 看到的那種非洲藝術(shù)家回顧展。博物館2019年展覽協(xié)調(diào)中最感人的作品之一是蘇丹藝術(shù)家易卜拉欣·埃爾·薩拉希的《監(jiān)獄筆記》。他是蘇丹現(xiàn)代主義的領(lǐng)袖之一,也是蘇丹首都喀土穆美術(shù)與應(yīng)用藝術(shù)學(xué)院的教授。他的藝術(shù)生涯橫跨非洲、歐洲和中東,將書(shū)法與當(dāng)代繪畫(huà)融為一體。 El Salahi 和Bourboule 都以自己獨(dú)特的方式將非洲美學(xué)帶到了世界。
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展覽“Frdric Brullie Bouabourg:無(wú)限世界”將持續(xù)至8月13日。
責(zé)任編輯:錢(qián)雪兒
校對(duì):劉偉








